El tatuador venezolano especializado en realismo y color, Oliver Palacios, cuenta cómo su amor por el arte del tatuaje nació de un evento profundamente personal. Hace casi 13 años, mientras esperaba el nacimiento de su hija Avril, quiso crear una obra con su nombre. Artista de toda la vida, decidió diseñarlo él mismo y, al hacerlo, descubrió una nueva pasión.
Impulsado por la curiosidad, comenzó a investigar y estudiar sobre este arte. Adquirió sus primeros equipos y se sumergió en este mundo. La decisión de retomar sus estudios en la academia de arte Ballezarte marcó un punto de inflexión en su vida.
"Me enamoré de la profesión", afirma. Hoy en día, atribuye este cambio artístico y profesional a su primogénita, considerándola la inspiración detrás de su carrera como tatuador.
El camino de formación de Oliver se construyó sobre una base de interés en el realismo y las ilustraciones a todo color. Desde niño, había estudiado dibujo de historietas, lo que le inculcó una meticulosa atención a los detalles.
Está cuidado de los aspectos más minimalistas se convirtió en el sello distintivo de su trabajo artístico. Oliver fue perfeccionando sus habilidades, incorporando sus inquietudes y aspiraciones en cada diseño que realizaba, desarrollando así un estilo propio y distintivo.
Z3D: ¿Cómo describirías tu estilo personal y cómo ha evolucionado con el tiempo?
OP: Va enfocado al detalle y la expresión a través del color; la mezcla de colores para crear tonos únicos me encanta porque son técnicas que aplico en una pintura al óleo, por ejemplo, o unas ilustraciones con lápices de colores. En la piel trato de aplicar estos mismos conceptos para crear piezas únicas y así se sostenga en el tiempo esa variedad para el mundo del tatuaje.
Z3D: ¿Qué artistas o estilos te han influenciado en tu trabajo?
OP: En cuanto a la pintura e ilustración podría mencionar a Alex Ross, un ilustrador de hiperrealismo para Marvel y DC Comics; Caravaggio, pintor italiano del movimiento barroco y renacentista y Salvador Dalí, el pintor español del movimiento surrealista.
En cuanto al tatuaje la lista sería muy grande, pero podría mencionar a Emersson Pabón, Roberto Carlos, Yomico Moreno y Henrry Bravo. Todos artistas venezolanos y grandes exponentes del tatuaje a nivel mundial. Y sin dejar de lado a Emilio Gonzçalez, gran empresario y representante del tatuaje en el mundo, es un ejemplo a seguir.
Z3D: ¿Qué proyectos o diseños te han dejado más satisfecho y por qué?
OP: La verdad es que todos mis trabajos me dejan muy satisfecho, sin importar lo pequeño del tatuaje o lo grande y compleja que sea la composición. Siempre la satisfacción de ver a un cliente o colector feliz, contento y agradecido con haber logrado exactamente lo que pidió es bastante gratificante.
Z3D: ¿Cómo interactúas con tus clientes para asegurarte de que entiendes su visión y deseos?
OP: Es de mucha importancia coordinar una reunión previa al tatuaje. Muchas veces para la persona es difícil explicar vía mensajes o redes sociales qué es lo que quiere y es con mi asesoría en el estudio donde logramos identificar los puntos claves. Además, que de esta forma la persona me conoce, conoce el estudio y establece un punto de confianza mayor para iniciar su proyecto. Basado en una conversación con un buen café podemos lograr bastante.
Z3D: ¿Qué te motiva a seguir mejorando y evolucionando como artista?
OP: Como cualquier carrera siempre hay algo nuevo que aprender, bien sea técnicas, equipos, tendencias. Y personalmente existen aún muchas metas que cumplir, siento que debo ser un artista en constante evolución para lograrlas y mantenerme activo en este mundo tan competitivo y de artistas con gran talento.
Z3D: ¿Cómo te mantienes actualizado con las tendencias y técnicas en la industria del tatuaje?
OP: El estudio de la carrera nunca termina y cada detalle nuevo que se pueda aprender es importante aplicarlo y tratar de expresarlo dentro de mi propio estilo, y tratar de mostrar a mis seguidores que como artista puedo lograr involucrarme con cualquier tendencia o movimiento novedoso en el tatuaje.
Z3D: ¿Cómo abordas el desafío de trabajar con diferentes tipos y tonos de piel en relación al color?
OP: Es necesario tener la responsabilidad de explicar al cliente o colector qué colores o qué estilos irían mejor con su tono de piel o con el lugar del cuerpo donde se desean tatuar. Siendo un artista principiante es posible que estos temas sean difíciles de abordar, lo digo por experiencia propia, pero sí es necesario establecer con profesionalismo estas recomendaciones para evitar futuros inconvenientes. Cualquier tono de piel se puede tatuar, pero sí existen colores que pigmentan mejor de acuerdo al de cada quien.
Z3D: ¿Cuáles son tus proyectos para el futuro?
OP: Como artista tengo demasiadas ambiciones, tengo muchísimas metas que quisiera poder cumplir y estoy enfocado en lograrlas. Por ahora y como algo más inmediato tengo planeado iniciar algunos viajes para mostrar mi trabajo e incluso aprender de otras culturas en el tatuaje. Es importante para un artista poder viajar y aprender de otros exponentes, participar en eventos internacionales y mostrar su propuesta en otras tierras.
Wanda López Agostini
Fotos Cortesía
Coordenadas @olivermagnetic
Visita nuestra sección Variedades
Mantente informado en nuestros canales de WhatsApp, Telegram y YouTube